İstanbul’a 10 yıl önce çocuklarının eğitimi için gelen Moldovalı Ortopedist Galina Lupuşor, 300 yıl önce kralların sanatı olarak bilinen 'goblen' sanatını günümüze taşıyor. Türkiye’ye 19. yüzyılda daha çok Batılı diplomatlar ve azınlıklar yolu ile giren goblen sanatını icra eden Lupuşor, çoğu kez bir manzarayı, tarihi bir anı veya ünlü sanatçıların tablolarını bir mm kalınlığındaki kumaşlara rengârenk ipliklerle aktarıyor.

22 yıl hiçbir yere gitmeden evinde goblen yapan ve kendisi için çok değerli olan, 6 tanesi annesine ait 120 goblen tablosu bulunduğunu belirten Lupuşor, dört kuşak önce büyükannesinin goblen yapmasıyla bu sanata başladığını, şimdi ise bu sanatı modelistlik ve stilistlik yapan kızı Swetlanna’nın devam ettirdiğini söylüyor.

Goblen sanatında giyim, mobilya, ev tekstili dahil 38 çeşit tekniğin bulunduğunu ifade eden Lupuşor, bir mm’lik dikişlerle yaptığı goblen tablonun en ince teknik olduğunu belirtiyor. Lupuşor, goblen tablolarının işlenmesinin zaman ve sabır gerektirdiğini vurgulayarak, en ufak tablonun 3 ay, en büyüklerinse bir yıl sürdüğünü söylüyor. Goblenin en çok Fransa, Almanya, Hollanda, İspanya ve Avusturya’da icra edildiğine dikkati çeken Lupuşor, Türkiye’de kendisi gibi goblen tablo işleyen başka birini tanımadığını ifade ediyor.

Türk kadınlarının daha çok kanaviçe yaptığını kaydeden Lupuşor, “Türk hanımları gobleni o kadar ince yapmıyor. Onlar 2-4 mm’lik dikiş kullanırken, biz bir mm’lik dikiş kullanıyoruz. Bizim yaptığımız goblenler yüzde 100 resim gibi görünüyor” dedi.

Türkiye’de goblenin ithal edildiğinden dolayı çok pahalı olduğunu belirten Lupuşor, en ufak bir tablonun fiyatının bile 120 ile 400 YTL arasında değişebildiğini bildiriyor.

İlk yorumu siz yapın

Sadece kayıtlı kullanıcılar yorum ekleyebilir.
Lütfen anasayfaya giderek kayıt olunuz veya üye girişi yapınız.

Powered by AkoComment Tweaked Special Edition v.1.4